东阳木雕大师胡先民与哥窑传承人陈卫星在联合国畅谈残疾、艺术与人生
由中国残疾人联合会主办，浙江省残联、青海省残联及浙江省经信厅承办，中国美术学院策展的“共绽放——中国残疾人文创作品展”在联合国总部闪亮登场。
展览汇集来自浙江、青海等地的200余件残疾人文创作品，涵盖书画、瓷器、木雕、香薰、剪纸等多种形式，展现了中华优秀传统文化与当代创意表达的融合。
浙江省残疾人联合会副理事长顾艳表示，“共绽放”这一主题具有特殊的含义。
顾艳：“‘共’意味着残疾人能够平等参与、融合发展；‘绽放’则代表每一件残疾人文创作品都在展示他们自强不息的精神和对美好生活的向往。这些作品不仅体现了残疾人在传承中华优秀文化方面的卓越潜能，更彰显了残疾人作为社会文明的积极参与者所拥有的创造力与力量。”
一件件精美的文创作品背后，是一个个关于坚韧、创造与梦想的故事。在展览期间，东阳木雕大师胡先民与哥窑传承人陈卫星应邀做客《联合国新闻》。他们从展览静态的作品延伸到鲜活人生的讲述。
胡先民：“残疾是身体上的一种缺陷，但它不能定义一个人的勇气。有时候，它反而会转化为一种聚变的力量，推动人更加热爱并执着地追求自己的事业，不断超越身体与心理的局限。”
对于哥窑烧制技艺传承人陈卫星而言，艺术则成为他重新认识生活的重要方式。
陈卫星：“残疾只是身体上的一种状态。有时候就像人们说的，上帝为你关上一扇门，也会打开另一扇窗。因为行动不便，反而让我有更多时间静下心来专注于自己真正热爱的事情。
对我来说，这份热爱就是青瓷创作。我将更多时间投入制瓷工艺之中，并将作品分享给更多人。当人们从这些作品中感受到快乐和满足时，我觉得这是一件非常美好的事情。”
为了此次来联合国参展，两位艺术家分别带来了各自的“镇馆之宝”。
胡先民：“《生生不息》围绕和平、友爱、传承与发展展开创作，寄托着对美好未来的向往，展现了一种代代相传的精神境界。这也恰好契合联合国以及我们全人类共同追求的一种美好愿景。”
在这件作品中，江流、稻穗、白鹭、彩虹和晨曦等元素交织呈现，共同勾勒出一幅人与自然和谐共生的图景。胡先民从这些元素中选择“江流”来代表自己的人生。
胡先民：“因为江流有根源，它象征着源远流长，也象征着奔腾不息、勇往直前，让我们的生命始终保持向前的力量。”
如果说“江流”寄托着胡先民对生命韧性的理解，那么在陈卫星的创作中，哥窑青瓷独特的“开片”之美，则承载着他对残缺与完整的思考。
浙江龙泉素有“青瓷之都”的美誉，龙泉青瓷分为哥窑与弟窑两大体系。长期从事哥窑烧制技艺研究与创作的陈卫星介绍，哥窑最显著的特点在于瓷器表面自然形成的开片纹理。这些纹理纵横交错、变化万千。他特别介绍了一件名为《铺首四方水盂》的文房器具。
陈卫星：“它是一类中国传统的文房器具，开片错综复杂，却又美妙而独特。我觉得它很能代表我个人所喜爱的那种风格。
开片其实是一种残缺之美。不同于表面光洁完整的瓷器，哥窑在自然生成的纹理中呈现出不可复制的个体差异，就像人的指纹一样独一无二，也正因如此而更具魅力。”
作为国家级非物质文化遗产，东阳木雕素有“刀尖上的绘画”之称，在采访中，胡先民描述了东阳木雕的刀法之美。
胡先民：“东阳木雕是中国江南的一种艺术表达。它润物细无声，像一首江南的诗，同时又像一幅精美绝伦的工笔画。我愿用这样的描述，让大家感受到东阳木雕的独特魅力。”
胡先民早年曾雕刻邓小平的浮雕肖像，在当时引起了轰动。此外，他还创作了一件名为《岁月如歌》的作品，是为他的父亲而刻。人物雕刻在木雕技艺中极具挑战性。那么，当年敢于挑战人物雕刻的胡先民，内心究竟是怎么想的呢？
胡先民：“之所以从事这一行业，是因为热爱。我希望能够成为一名优秀的手艺人。而在创作人物肖像的过程中，我所追求的也不仅仅是技艺上的呈现，更希望把作品作为情感表达的载体。无论是邓小平肖像，还是《岁月如歌》，都凝聚着我对人生的感恩与感怀。
如果要把人物雕刻好，每一个部位都很重要。但如果从传神的角度来说，眼睛是最能够体现人物神韵的地方。因此，你必须深入理解创作对象的内心世界。”
除了潜心创作，胡先民还致力于东阳木雕技艺的传承与残疾人艺术人才培养。他创办工作室，先后培养了近百名残疾人学徒，其中不少人在国际展览中获得奖项。在他看来，残疾人群体在学习木雕艺术方面往往具有独特优势。
胡先民：“东阳木雕不仅需要审美能力，也要求勤奋、耐心和长期坚持。残疾学员，包括肢体残疾和听障人士，往往更能静下心来专注创作，不易受到外界干扰。这种专注力在艺术学习中可以转化为优势。在当今信息化和文化多元发展的时代，如果他们能够得到学习和提升，是完全有可能在艺术的道路上大放异彩。”
胡先民表示，希望热爱艺术的残疾朋友坚持对美的追求，勇敢走向社会，在不断实践中实现自我价值，在万家灯火中，成为一盏闪亮的明灯。